Nada es trivial en las poéticas y atemporales fotografías del artista finlandés, en ellas el hombre, los animales y la naturaleza conviven en perfecto equilibrio. Una muestra en Santander recorre cuatro décadas de su trabajo
Una exposición en Santander titulada ‘Miniaturas’ presenta el trabajo del artista cuya obra defiende la hegemonía de lo pequeño para alcanzar lo universal
El acervo del retratista es uno de los más extensos, pero también de los menos vistos. Caifanes, Maldita Vecindad, Molotov, Zoé, Café Tacvba: una selección de su obra se muestra en la Galería Leica de la capital
Finalista del premio Médicis de ensayo este breve libro, de estilo exquisito, propone un paseo desde las cuevas rupestres hasta el Nueva York que retrató Diane Arbus
Para escapar de la aburrida vida real, me volví adicto a la luz, y eso lo cambió todo. Esta adicción me ha permitido descubrir lo mágico en lo ordinario, llegando a descifrar una irracional realidad mucho más excitante. En este universo las respuestas formulan nuevas preguntas en un ciclo infinito que, como la mera existencia, solo pueden comprenderse abrazando el absurdo.
El artista catalán revisita en su nuevo trabajo sus días como soldado en los sesenta en las Milicias Universitarias. Su proceso creativo en constante movimiento y evolución toma forma a partir de esas imágenes a las que se suman dibujos, para mostrar un repertorio artístico que plantea una exploración sin límites de la vida y sus contradicciones.
El artista recorre en un nuevo fotolibro los inicios de su trayectoria a través de material inédito compuesto por dibujos y fotografías de los sesenta que anticipan y dan forma a sus celebradas intervenciones públicas
Las fotos que tomó y las palabras que escribió en la revista ‘Vogue’ permanecen como una acusación al Holocausto. ‘Lee Miller. La mujer que abrió los ojos al mundo’, ha llegado a los cines tras el empeño de años de la actriz británica, que ejerce por primera vez como productora
En ‘Inside’, la autora indaga en la imagen recurrente, aquella que se multiplica en su ambigua apariencia y se antepone al desarraigo, a la incertidumbre y a la soledad a través del extrañamiento y la deconstrucción del paisaje natural y urbano. Una imagen que surge del distanciamiento con su lugar de origen y que muta ante la vulnerabilidad de las sociedades contemporáneas
HONOR, compañía especializada en el diseño de dispositivos, está transformando nuestra relación con el teléfono móvil gracias a la inteligencia artificial. Sus productos permiten detectar los ‘deepfakes’, esas imágenes en las que alguien se hace pasar por otra persona, o editar las fotos como un profesional, entre otras prestaciones sorprendentes
Danny Lyon publica su autobiografía, el elocuente testimonio de un fotógrafo que redefinió la fotografía documental involucrándose intensamente en la vida de sus sujetos
El fotógrafo estadounidense publica sus memorias. Se trata de un viaje por las experiencias que lo convirtieron en un referente del fotoperiodismo documental en la segunda mitad del siglo XX, que muestra que él no fue un simple observador
El Museo de América expone una faceta poco conocida de este maestro de la fotografía: las imágenes, muchas de ellas inéditas, que realizó durante sus viajes por Bolivia, Perú y México durante los setenta
Este proyecto fotográfico indaga en la condición humana y en la poética del paisaje. Viaje iniciático por los desiertos del alma, las obras son acciones inspiradas en rituales sagrados que abren puertas a cuestiones vivenciales expresadas como estados de ánimo. Con un lenguaje poético, la autora se introduce en espacios íntimos donde el cuerpo de la mujer se integra en el paisaje desértico
Acompañados por la reconocida fotógrafa estadounidense, Felipe VI y Letizia han visitado la exposición del Banco de España de la que forman parte las fotos para las que posaron hace más de un año en el salón de Gasparini del Palacio Real
¿Dónde está lo real? se pregunta Tono Arias en un incansable esfuerzo por trabajar siempre desde una posición que le permita interrogarse ante el mundo. La construcción de un particular relato visual sobre la forma y el color le lleva a pequeñas secuencias, narraciones breves, haikus imaginarios. Un discurso abierto a la interpretación del espectador. Fotografías al margen de lo explícito que intentan atraer, murmurar. Imágenes imprevisibles que vibran en un campo magnético entre la mirada y el mundo
Hace 150 años que el científico residió en La Habana, con apenas 22 años. Una exposición en la capital cubana pone en valor su faceta como académico, fotógrafo y dibujante
Las obras de la artista británica tienen una carácter casi espectral, donde lo transitorio parece materializarse. Una exposición en Bernal Espacio presenta varios trabajos en los que Dean emplea la fotografía como herramienta para preservar y transformar fragmentos del tiempo, cuestionando la naturaleza de los archivos y de la memoria.
Una exposición reúne varias obras de la artista británica realizadas mediante la técnica del fotograbado y el ‘offset’, piezas que exploran su interés en la memoria colectiva y en la materialidad de la imagen. Cada impresión se convierte en un archivo vivo, un fragmento del pasado en constante cambio
‘Antropogénica’ son paisajes modificados. Es una lectura del entorno, una historia de relaciones, de contrastes, de imposición y de adaptación en ambas direcciones. Comparto miradas cotidianas de esta tensión permanente, de la relación de los humanos con la naturaleza: un hilo delgado entre el equilibrio y la destrucción. En esta historia de bosques y caminos, de animales y humanos, de huellas y marcas, muestro un mundo de mundos que se tocan, que conviven en armonía o en disonancia.
La calidad de la obra de Ramón Masats no garantiza el valor de una exposición. La que le dedica la Fundación Foto Colectania no explica la singularidad de su aportación, la estructura de su obra y sus condiciones de producción
Para su último libro, el fotógrafo ha retratado más de 100 lugares conocidos y recónditos con una cámara analógica que es toda una reliquia. Esta es su pequeña selección, y, además, cuenta la historia tras cada imagen, que a veces le costó conseguir
Navarro, lleva seis años documentando la frontera entre México y Estados Unidos, centrándose en la estructura artificial. “Es una de las zonas más peligrosas para ejercer el periodismo”
El IVAM presenta una retrospectiva del fotógrafo valenciano. A través de su archivo, que incluye fotomontajes, correspondencia, la biblioteca y la colección de fotografías del autor, la muestra no solo revela su obra, sino también el desarrollo del medio fotográfico en España y su conexión con el escenario internacional
Una exposición en el IVAM indaga en la obra del fotógrafo a través de su archivo personal y de su faceta como coleccionista, escritor y editor. Ofrece nuevas lecturas que corroboran su labor como promotor de la disciplina artística
Las imágenes del ejemplar fuera de las profundidades donde habita son excepcionales. El cuerpo del animal está en el Museo de Naturaleza y Arqueología de la isla para la investigación
El fotógrafo brasileño presenta en el Museo Nacional de Antropología 230 imágenes que resumen el trabajo de siete años en el pulmón del mundo, en un esfuerzo para apoyar su preservación
Una mujer emprende una investigación personal para conocer la historia de la dueña de las imágenes tiradas a la basura de una calle de Chamberí y no para hasta desentrañar el misterio
La proposta que el Premi Nacional de Fotografia ha presentat aquest cap de setmana ha consistit a projectar paisatges virtuals generats amb intel·ligència artificial sobre la façana del Disseny Hub Barcelona
Portodemouros, O Bao, A Fervenza, Belesar, Bárcena, Lindoso... Los numerosos embalses que alteraron en Galicia el curso de las aguas y anegaron aldeas dejan a cielo abierto, de vez en cuando, en tiempos de sequía, los restos de vida sumergidos en su día por las construcciones hidroeléctricas. De estas Atlántidas gallegas emergen viviendas, iglesias, palcos de orquesta, cementerios, viñedos, puentes y otras construcciones paralizadas en el tiempo. Restos de una Galicia anfibia desaparecida que no existe ya más que en la memoria de sus antiguos moradores.
Naturaleza, escultura y fotografía se dan la mano en el proyecto Needles, del barcelonés Txema Yeste. Elevando lo cotidiano y lo banal —y hasta lo pisoteado— a objeto de arte, el autor juega con las hojas del pino que tiene junto a su casa y las convierte en sorprendente proceso creativo.