Una 'Yerma' flamenca y tierna

Rafael Aguilar es el coreógrafo español que más méritos ha acumulado en la ineludible tarea de renovar la expresión escénica del baile español y especialmente del flamenco. Su afán por incorporar el espíritu -más que la técnica- de la danza contemporánea y potenciar las vías de evolución de la coreografía tradicional le han proporcionado algunos éxitos y más de un escándalo.Aguilar ha vuelto ahora a Madrid con una compañía de indudable calidad y un montaje nuevo -sobre la Yerma de Lorca-, estrenado hace unos meses en el Festival de Versiliana de Italia, país en donde el trabajo de Aguilar es muy apreciado, que cuenta con bastantes elementos a su favor: una versión monumental del David de Berrocal como único elemento escenográfico que da empaque a la producción, aunque deja flotando en el ambiente la idea de que el verdadero problema de Yerma es no haber sido raptada a tiempo por King Kong, la soltura con que Aguilar maneja el lenguaje expresivo del flamenco, especialmente en los pasos a dos, y, sobre todo, una Yerma (Maleni Mexía) de oro, que aunque por su extremada juventud y su aparente fragilidad parecería en principio no dar el tipo, se revela como una intérprete excepcional.

Bailarina de amplio registro técnico, capaz de dar a cada movimiento su sentido y a cada expresión su valor, Mexía es también una bailaora solvente y seria, y en conjunto perfila una Yerma inesperada, casi adolescente, cuya marginación social y afectiva revela carencias más antiguas y profundas que las de su triste matrimonio. Lo único que desentona en la composición del personaje es el final: esa Yermita tiema y aturdida, aunque llena de fuerza interior, no mataría nunca a su inepto marido. Lorca le hubiera buscado otro desenlace: una locura ofélica, quizá, o el suicidio.

Fallos graves

Pero el espectáculo como tal tiene también fallos graves: los números propiamente flamencos, de grupo o en tomo a la bailaora Beatriz Martín, aunque en sí mismos están bien montados y levantan al público, no se integran en ningún momento en el desarrollo dramático; la visión orgiástica rompe la estética del resto de la obra, sin fuerza para crear el ambiente mágico-diabólico requerido; la romería, y en general todo el manejo de los grupos, no está suficientemente elaborado en términos coreográficos y teatrales. Todo ello impide -a pesar de momentos espléndidos, como el paso a dos entre Yerma y Víctor (Víctor Muraleiba), y de la calidad y presencia escénica de la mayoría de los intérpretes- que esta Yerma cuaje en un gran ballet. El público aplaudió con entusiasmo a la compañía y a su director.